Nova geração de pianistas catarinenses apresentam recital em Brusque

Os jovens pianistas Henrique Zimmermann, Igor Vianna e Tarcísio Back dividem recital no dia 28, quarta-feira, às 20h, no Museu Arquidiocesano Dom Joaquim

A cidade de Brusque poderá prestigiar na próxima quarta-feira alguns dos novos talentos pianísticos que vêm se destacando nacionalmente. Dentre os feitos desta nova geração estão premiações em concursos de piano, participação em cursos internacionais, master classes com renomados pianistas e apresentações no Brasil, Europa e Estados Unidos. No programa, obras de Scarlatti, Mozart, Beethoven, Debussy e Chopin.
A apresentação será promovida pelo Centro Cultural Azambuja, através do projeto Musicalizar, que vem realizando recitais no Museu Arquidiocesano Dom Joaquim.
O projeto é incentivado pelo Governo do Estado de Santa Catarina, através do Funturismo, e tem atraído um grande público às quartas-feiras ao Museu para as apresentações. Para assistir ao recital basta retirar o ingresso com antecedência na secretaria do Museu. A entrada é gratuita.

Os Músicos

Henrique da Silva Zimmermann é natural de Florianópolis. Premiado em concursos de piano, obteve a 1ª colocação no XXV Concurso Latino Americano Rosa Mística (Curitiba) e a 2ª colocação no 19º Concurso de Piano ArtLivre (São Paulo), realizados em 2006.
Em julho de 2007 participou do Gold Country Piano Institute (Cidade de Nevada - Califórnia EUA) onde teve aulas com os professores Pawel Skrzypek (Academia de Música Frederic Chopin, Varsóvia, Polônia); John Perry (Thornton School of Music, USC, Los Angeles); e Thomas Hecht, americano que atualmente leciona na Young Siew Toh Conservatory, Singapore. No mesmo ano ainda participou de master classes com os professores Gilberto Tinetti, Luís Medalha e Catarina Domenici e fez aulas particulares com a professora Luciana Sayuri (USP).
No ano de 2006, foi aluno no 7º Warszawskie Warsztaty Pianistyczne (Varsóvia - Polônia), ministrado pelos professores Pawel Skrzypek, Czeslaw Stanczyk e Andrzej Artykiewicz (professores da Academia de Música Frederic Chopin, Varsóvia, Polônia) e participou do Curso Avançado de Técnica e Interpretação Pianística ministrado pelo professor Luiz Henrique Senise do Rio de Janeiro.
Henrique iniciou seus estudos de piano em 2002, aos 15 anos de idade, e estuda desde então com o professor Rodrigo Warken.


Igor Dezan Vianna é representante da nova geração de pianistas catarinenses. Natural de Florianópolis, já conquistou 5 prêmios em competições nacionais de piano. Em 2006, foi vencedor do Concurso Rosa Mística [Curitiba/PR] e obteve o 2º lugar no Concurso ArtLivre [São Paulo/SP]. Em 2007, recebeu o 1º lugar no Concurso Profª. Eugênia Stangler de Oliveira [Carazinho/RS] e o 3º lugar no Concurso Souza Lima [São Paulo/SP].
Em 2008, na cidade do Rio de janeiro, tocando na sala Cecília Meireles e concorrendo com mais de 50 candidatos com idade até 28 anos, conquistou 3º lugar no I Concurso Jovens Músicos – Música no Museu. Como jurados desse concurso estavam presentes Júlio Medaglia, Henrique Morelenbaum, Fábio Zanon, entre outros.
Em 2009, conquistou uma vaga para participar, como bolsista, do Festival de Inverno de Campos do Jordão, tendo a oportunidade de ter aulas com renomados pianistas nacionais e internacionais como Richard Bishop, Ricardo Ballestero, Paulo Álvares e Cristina Ortiz. Estuda piano desde 2005 com o professor Rodrigo Warken e tem participado de cursos e master classes de piano com renomados mestres como Luiz Medalha, da Universidade Federal de Goiás, Luiz Henrique Senise, da Universidade Federal do Rio de Janeiro e Eduardo Monteiro, da Universidade de São Paulo.

Tarcisio Back Júnior é natural de Itajaí, iniciou seus estudos de piano aos dezesseis anos em Balneário Camboriú com Vilma Fronza. Ingressou na UDESC no curso de Bacharelado em Piano no ano de 2006, sendo orientado pelo professor Mauricio Zamith, participou de master class com professores como Luiz Medalha (UFG), Olinda Alessandrini (UFRGS), Rafael dos Santos e Mauricy Martin (UNICAMP). Participou de apresentações na semana de música do Centro de Artes da UDESC e apresentou-se com outros alunos da mesma instituição no Museu Arquidiocesano Dom Joaquim em Brusque. Atualmente é orientado pelo professor Rodrigo Warken.

SERVIÇO:

O quê: Recital de Piano – Henrique Zimmermann, Igor Vianna e Tarcísio Back
Quando: Dia 28, quarta-feira, às 20h.
Onde: Museu Arquidiocesano Dom Joaquim
Quanto: gratuito

Paulo Demetre Gekas se apresenta em Brusque

Paulo Demetre Gekas estará em Brusque na próxima quarta-feira, 21 de outubro, para apresentação no Recital do Centro Cultural Azambuja.
O recital tem início às 20h, no Museu Arquidiocesano Dom Joaquim, com entrada gratuita.
O projeto coordenado pela Prisma Cultural é incentivado pelo Governo do Estado de Santa Catarina, através do Funturismo, e tem atraído um grande público ao museu todas as quartas-feiras.
No programa do recital desta semana estão músicas nacionalmente conhecidas, como Sampa – de Caetano Veloso, Triste – de Tom Jobim, e canções compostas pelo próprio artista, como: Pararum, O Tempo e Do Sul.
Os ingressos para a apresentação devem ser retirados antecipadamente na secretaria do museu.

Informações: (47) 3396 – 0296.


O Músico
Paulo Demetre Gekas

Mestre em Educação e Cultura (UDESC) e Licenciado em música (UDESC). Atualmente é professor nas áreas de Composição, Violão e Arranjo da UNIVALI e de prática de conjunto e percepção da UDESC.
Em 2003 junto com Eduardo Ferraro criou o Quarteto Arreio Sem Freio, um trabalho autoral focado na pesquisq de música instrumental sul-americana. Desde então tem participado ativamente de uma série de festivais no sul do país: Itajaí, Joinville, Florianópolis, Curitiba e serra catarinense, tendo como destaque duas participações na MOSTRA SESC de música e FEMIC.

www.myspace.com/arreiosemfreio

Brusquenses se apresentam no recital do Centro Cultural Azambuja

Esta semana o Centro Cultural Azambuja promove recital com músicos brusquenses. Alexandre Stoll e Douglas Grippa farão apresentação na quarta-feira, 14 de outubro, a partir das 20h, nas dependências do Museu Arquidiocesano Dom Joaquim.
Na programação os brusquenses irão apresentar as músicas Billie’s Bounce (Charlie Parker), Days of Wine and Roses (Henry Mancini), Inner Urge (Joe Henderson, Bluessete (Toots Thielemans), Wave (Tom Jobin) e Noites Cariocas (Jacob do Bandolin)
Os recitais são uma extensão do programa Musicalizar, que é coordenado pela Prisma Cultural e recebe apoio da Companhia Teatral Cenareta . O projeto é incentivado pelo Governo do Estado de Santa Catarina através do Funturismo, e recebe grande apoio do empresariado local, do Museu Arquidiocesano Dom Joaquim e da Arquidiocese de Florianópolis.
Os ingressos para a apresentação devem ser retirados com antecedência na Secretaria do Museu. A entrada é gratuita.

Os Músicos:

Alexandre Stoll

Guitarrista em eterna formação, Alexandre Stoll (34 anos) toca violão desde os 13 anos e guitarra desde os 15, quando já tocava em bandas de rock. Atualmente o músico é um dos integrantes das bandas Tempestade e Blackout.
Em busca de aprimoramento musical, estudou com Luciano Romanelli em Curitiba, com Cássio Moura em Florianópolis e se formou no Instituto de Guitarra e Tecnologia (IG&T) em São Paulo estudando com Djalma Lima, concluindo o curso de especialização em JAZZ.
Atualmente está cursando Licenciatura em Música na UNIVALI, onde conheceu e passou a integrar a banda SAMBURÁ, grupo de música instrumental brasileira que está lançando seu segundo CD com musicas autorais.
Participou dos Festivais de Música de Itajaí onde teve aulas com vários músicos atuantes da musica instrumental brasileira, entre eles: Arismar do Espírito Santo, Heraldo do Monte, Paschoal Meirelles e Nelson Faria.
É professor de guitarra desde 1998 e tem planos de graduação e mestrado na área de educação.

Douglas Grippa

Douglas Grippa (26 anos) é natural de Brusque, Santa Catarina. Desenvolveu parte de sua carreira em São Paulo, onde concluiu seus estudos de música no Souza Lima & Berklee College. Estudou com Sizão Machado, Lupa Santiago, Bob Wyatt, Craig Wagner, Vitor Alcântara, Cindy Borgani entre outros. Participou também de importantes seminários e festivais de música, como o Jamey Aerbersold International Jazz Camp e o Seminario Internacional de Jazz en Emu, Buenos Aires.
Ainda em São Paulo, tocou nas principais casas de música instrumental da cidade, gravou com o pianista e compositor Pedro Vilhena e com baterista e também compositor, Luiz Mora (Chile).Em Santa Catarina, desenvolve trabalho como professor de Música no Centro Cultural Azambuja além dos projetos musicais com o guitarrista Alexandre Stoll, Dudda Kassler Quarteto e Indigo Project (SP).

Felipe Coelho se apresenta em recital do Centro Cultural Azambuja

Na próxima Quarta-feira, 7 de outubro, o Centro Cultural Azambuja trás à Brusque o músico Felipe Coelho, que se apresentará com o violão 7 cordas, entoando composições próprias no Violão Mundial.
Os recitais promovidos toda quarta-feira no Museu Arquidiocesano Dom Joaquim são uma extensão do programa Musicalizar, que faz parte das ações do Centro Cultural Azambuja. O projeto é incentivado pelo Governo do Estado de Santa Catarina através do Funturismo, e recebe grande apoio do empresariado local, do Museu Arquidiocesano Dom Joaquim e da Arquidiocese de Florianópolis.
O projeto dos recitais é coordenado pela Prisma Cultural, com apoio da Companhia Teatral Cenareta. Todas as quartas-feiras novos artistas participam do projeto, reunindo um público cada vez maior para acompanhar as apresentações.
No programa desta quarta-feira, Felipe apresentará as canções: Chá de Boldo, Trançando Raízes, Vento Sul, Rojo y Amarillo, Cartagena, Hawa, Nascente e Choro Fantasiado. A entrada é gratuita.


O Músico - Felipe Coelho

Iniciou seus estudos musicais aos 6 anos. É formado em bacharelado e mestrado em Jazz com foco em performance de violão e guitarra nas Universidades do Alabama e da Geórgia (EUA), respectivamente, como bolsista. É compositor e arranjador, tendo se apresentado junto a companhias de dança flamenca e em diversas formações de música instrumental no Brasil, Estados Unidos e em navios de cruzeiro por diversos países.

Biografia
Nascido em Florianópolis, SC. Aos 15 anos, foi premiado solista destaque do Grissom High School State Jazz Festival nos Estados Unidos recebendo uma viagem para Chicago para atender ao Jamey Aebersold National Jazz Workshop. Posteriormente recebeu bolsas de estudos para continuar nos USA e adquirir diplomas de bacharelado em música e depois mestrado em jazz guitar e arranjo na Georgia State University em Atlanta onde foi professor assistente. Chegou a revisitar o Brasil em uma turnê com Georgia State Jazz Quintet. Ao terminar o mestrado aos 23 anos, passou os dois anos seguintes apresentando-se entre Chicago e Atlanta como solista e com grupos diversos até ser convidado a apresentar-se em cruzeiros na América do Norte e Europa. O período fora do Brasil durou 9 anos e lhe permitiu desenvolver a pratica de composição e arranjo para, desde formações menores, até orquestras completas. Teve contato musical com grandes nomes como Kenny Garret, David Sanchez, Frank Vignola, Gene Bertoncini, Garry Motley entre outros, além disso pode acompanhar companhias de baile flamenco como "Perla Flamenca" e "Cuerpo Libre". O resultado se deu na formação de sua identidade musical: um estilo particular composto por sua cultura brasileira, adicionada ao estilo flamenco/cigano que ele considera uma herança espiritual, e a música jazzística dentro da qual teve formação didática. Aos 25 anos lançou seu primeiro disco de composições autorais apoiado pela Lei Rouanet com participação do acordeon de Alessandro Kramer e do sitarista Dhaivat Raj. Obteve atenção nacional pela revista "Violão PRO", o programa de TV Mahattan Connection da GNT que expos sua música em rede nacional e pela revista "Guitar Player" que escreveu: "A característica visual da música de Felipe Coelho lembra trilhas cinematográficas. Vale a pena conferir mais este novo talento de uma geração que tem surpreendido pela ousadia e qualidade, ajudando a renovar a música instrumental brasileira." O lançamento do disco foi seguido imediatamente por uma viagem para a Europa por 6 meses onde mostrou seu trabalho em cruzeiros, vendendo centenas de discos. Em 2009 é um dos ganhadores do prêmio de produção musical "Elizabete Anderle", lançando através deste, o novo trabalho "Cata Vento", também autoral, com composições modernas para formação de trio com quarteto de cordas.